Blog de su trabajo como bailarina, actriz y directora

En 1986 crea junto a V. Llinás,L.Markert y A.Flechner GAMBAS AL AJILLO. Trabajó en más de 20 obras de teatro como protagonista,(Postales Argentinas de R.Bartis,Kvetch de S.Berkoff, Sueño De Una Noche De Verano,en versión J. Daulte, Monólogos De La Vagina, etc.),compartió escenario con importantes actores argentinos,actuó en una veintena de programas de TV y participó en una docena de películas argentinas.Premio ACE “Actriz en musical” por “Gambas Gauchas” en 1994; Clarín Espectáculos “Labor en Unipersonal” por “Congelada” en 2004, también nominada al ACE en el mismo rubro. Nominada al ACE 1997 “Actriz protagónica de comedia” por “Sueño de un anoche de verano” y al Trinidad Guevara por “Kvetch”. Nominada al ACE 2008 como Actriz de reparto en drama por “Como aprendí a manejar”. En 2010 estrenó "Lengua viva. Historias urbanas", cuento teatral (El Portón de Sánchez).2011, Marisa y Simón infantil de C. Martinez Bel y S. Grinberg. En 2012 trabajó como coach en la Ópera prima de Gustavo Garzón "Por un tiempo". 2013: Bajo un manto de estrellas de Manuel Puig con direccion de M. Iedvabni. Dirección de Hoy debuta la finada de P. Zangaro en el Teatro Nacional Cervantes. 2014/2015 El Tao del sexo de Ignacio Apolo en el Teatro Nacional Cervantes y giras nacionales e internacionales. 2015 Idénticos III ciclo TXI (TNC)

domingo, 26 de mayo de 2013

Postales Argentinas(sainete de ciencia-ficción en dos actos) 1989/90


Dirección: Ricardo Bartis
Dramaturgia: Ricardo Bartis, Pompeyo Audivert, Alfredo Ramos
Intérpretes: Pompeyo Audivert, María José Gabin, Carlos Viggiano.
Música: Carlos Viggiano.
Iluminación: Jorge Pastorinio.
Fotografías: Andrés Barragán.
Producción: Sportivo Teatral de Buenos Aires.
Año estreno: 1988
Presencia en festivales:
Festival Iberoamericano de Teatro (Cádiz, 1988), IX Festival Internacional de Teatro de Madrid (1989), XI Festival Internacional de Teatro de Manizales (1989), Festival Internacional de Teatro de Sitges (1990), Festival Internacional de Teatro de Londrina (1990), Festival Internacional de Teatro de Montevideo (1990).
Comentario:
"Postales es uno de los mejores textos que se han estrenado últimamente en Buenos Aires. Es, por cierto, muy diferente a lo que el difuso oficialismo llama "cultura", y es lo suficientemente bueno como para que durante un cierto tiempo no sea considerado literatura dramática. Su tema central, mejor dicho el cruce central de sus varios temas, apela con impudor deslumbrante a otras artes y a sus técnicas. El artista y su modelo, su madre-amante, musa-muerte, está arrancado, rapiñado de la pintura, como si fuera un dramatización pensada por un porteño empecinado mientras contempla un Tiziano o un grabado de Picasso. El tema es, sin embargo, la literatura, la obra imposible porque todas las palabras ya pertenecen a frases, y las frases a otros textos, y los testos se han mezclado para burlarse del que los invoca. en un teatro donde la actuación se proclama objeto, como modelo de la identidad perdida […], el hecho de que la actuación pueda sostener con plenitud otra pérdida me parece soberbio, y Pompeyo Audivert lo hace de la mejor manera posible." (Alberto Ure, "Postales Satíricas", Página/12 (1990).
Como explica el director, "esta obra supuso un intenso trabajo de interpretación, en clave de farsa cómica y cargado de referencia a la sociedad argentina, entre Pompeyo Audivert (Héctor Girardi) y María José Gabin, que hace de Madre y Novia, en un espacio reducido y con el sonido del bandoneón, interpretado por Carlos Viggiano en directo, formando parte también de la escena: Gabin y Audivert "son" personalidades poéticas, su fuerza asociativa, su erotismo en el trazo, la velocidad en la respuesta, una emotividad profunda y vigorosa. Un espacio reducdo, multiplicado por la forma, dos o tres objetos usados como soporte narrativo, y el tema del ritmo teatral, que es pura intuición, volátil, indescrifrable." (Entrevista con Jorge Dubatti, 12 de marzo de 2002)
La obra estaba dedicada a Pepe Arias, Luis Sandrini, Niní Marshall y especialmente a Alberto Olmedo, nombres claves de la actuación popular en teatro de revista y cómico, televisión y radio, en la Argentina de los setenta y ochenta.

sábado, 25 de mayo de 2013

GAMBAS AL AJILLO (1986-1994)

En el año 1986 junto a Alejandra Flechner, Verónica Llinás, Laura Markert y Vivi Pérez forman el grupo GAMBAS AL AJILLO, paradigmático junto a otros de la movida del Nuevo Teatro de los ’80. Durante casi una década presentan sus espectáculos en teatros y discotecas. Son autoras, directoras y productoras de los mismos. En el año '87 V. Pérez deja el grupo.
 (Las bañaderitas)

1986: GAMBAS AL AJILLO (CENTRO PARAKULTURAL)
(La Sarmientina)

1987/88: GAMBAS AL AJILLO (PARAKULTURAL- DISCOTECA CEMENTO- PALLADIUM, BUNKER, NEW YORK CITY, CRASH, CAFÉ DELA FERIA, MASTROPUEBLO (Mar del Plata), TEATRO DEL BOSQUE (La Plata) CENTRO CULTURAL RICARDO ROJAS, PICCOLO TEATRO, etc.)
(Mujeres Maltratadas)

CINE: LO QUE VENDRÁ. Gustavo Mosquera.
TELEVISIÓN: LA PERLA DE BANGKOK
1989/90/91: LA DEBACLE SHOW. (PARAKULTURAL- TEATRO EMPIRE- TEATRO COLON de MAR DEL PLATA-)


CINE: CIEN VECES NO DEBO. Alejandro Doria.
1992: TELEVISIÓN: DE LA CABEZA.
1993: CINE: SUEÑO ETERNO. Nestor Lescovich.
1994: GAMBAS GAUCHAS: (Dirección: Helena Tritek. Actor invitado: Gabriel Goity. Producción: Lino Patalano) (LA TRASTIENDA- TEATRO MAIPO)


En 2001 M. J. Gabin publica "Las indepilables del Parakultural. Biografía no autorizada de Gambas al Ajillo"  (Ed. Libros del Rojas)

http://www.eudeba.com.ar/libro/indepilables-del-parakultural-las

viernes, 24 de mayo de 2013

Formación

TEATRO:
Actuación: Miguel Guerberoff, Augusto Fernándes, Norman Briski, Lorenzo Quinteros, Luciano Suardi,
Mimo: Escuela Argentina de Mimo dirigida por Ángel Elizondo. (Completa)
Clown: Raquel Sokolowicz.
Acrobacia: Osvaldo Bermúdez.
Entrenamiento: Palabras y acciones de Tage Larsen ODIN TEATRET. Seminario. (Centro Cultural Recoleta). Método Susuki y View Points, Ernesto Martínez Correa. (Celcit)
Dramaturgia: Mauricio Kartun, Javier Daulte.

DANZA:
Ballet: Escuela Nacional de danzas. Instituto Superior de Arte del Teatro Colón. Virginia Carlovich.
Danza Contemporánea: Ana Kamien, Freddy Romero, Susana Tambutti, Cristina Barnils, Taller de danzas del Teatro San Martín.
Jazz Dance: Moira Chapman.
Tap Dance: Peggy Spina (New York).
Tango: Gustavo Naveira y Julio Balmaceda.

MÚSICA:
Canto: Carmen Baliero y Patricia Balado.
Saxo: Marcelo Barragán, Jorge Polanuer

CINE
Lenguaje Cinematográfico: Ricardo Becher.
Guión: Eduardo Leiva Müler, Jorge Goldemberg.

NARRATIVA:
Taller Patricia Suárez.
Escuela de escritura y oralidad, Casa de Letras. (José María Brindisi, Cecilia Sorrentino, Mónica Sifrin, Hugo Correa Luna).
Taller Liliana Heker.


1979-1984


Espectáculos

1979 
Ballet Clásico Contemporáneo de Virginia Carlovich. Teatro de la Ciudad de Tucumán.
1981
Nucleodanza. Dirección: Susana Tambutti, Margarita Bali, Ana Deutsch. (Teatro Planeta)
Danzarte. Dirección: María José Gabin, Sandra Halpern, Ana Sanguinetti y Luis San Martín (Teatro Planeta)
Decímelo bailando (Infantil) Dirección y coreografía: Nora Codina. T. de la Cova
Teatro Fantástico: Dirección: Silvia Vladimivsky, Raúl Rizzo. El enfermo; El Postre (T. Contemporáneo) El día del campeón (T. Bambalinas)
Compañía de danza contemporánea de Freddy Romero. T. Planeta.

1982
Nucleodanza (T. Liceo)
Teatro Fantástico. El postre. (T. Lasalle. T. Liceo)
Teatro Abierto’82. Teatro Fantástico. El barco. T. Margarita Xirgu
Danza Abierta’82. Teatro Fantástico. Hoy función hoy. T. Blanca Podestá

Primer encuentro de mimo y lenguaje corporal. Centro Dramático de Buenos Aires. 1983
Soñando bajo un paraguas. Infantil musical. Autor y director: Jorge Baza de Candia. Manzana de las luces.
Teatro Fantástico. El barco. T. Margarita Xirgu.
Compañía de danza contemporánea de Ana Kamien. Colcot. T. Presidente Alvear.

Teatro Fantástico. El día del campeón y Academia de baile. T. Margarita Xirgu.
Danza abierta’83. Un corte en el eje del sol. Coreógrafa y bailarina. T. Catalinas.
Cortometrajes:
El amor de las tres naranjas. He visto una linda abuelita y La virgen lavable. Guión y dirección: Horacio Devitt.
1984
Danza en los subtes. Grupo de danza contemporánea de Juan Falzone. Centro Cultural San Martín.
El asesino es el mono. Mimo. Dirección Olkar Ramírez. Centro Cultural San Martín.
Hello Doly. Unipersonal. Coreografía y dirección. El Depósito, Bar.
Caperucita Rota. Tercer encuentro de lenguaje corporal, Mendoza. Dirección, coreografía y actuación.
Cortometraje:
La mujer envuelta en pieles. Adaptación de La metamorfosis de F. Kafka. Guión y dirección. Con Olkar Ramirez, Laura Markert, Silvio Gane, Eduardo Bertoglio y Patricia Rodríguez.
1985
Subdesarroshow. Mimo. Dirección Omar Viola. Discoteca Cemento.
Cortometrajes:
El cadáver exquisito. Animación. Guión y dirección.
Acto sin palabras. De Samuel Beckett. Dirección. Con Eduardo Bertoglio.
1º Premio de La mujer envuelta en pieles (UNICA’ 85) y selección para el 47º Festival Internacional de Cine Independiente Mar del Plata.